2018 « Вінницька спілка художників україни

НАЦІОНАЛЬНА СПІЛКА ХУДОЖНИКІВ УКРАЇНИ

ВІННИЦЬКА ОБЛАСНА ОРГАНІЗАЦІЯ НАЦІОНАЛЬНОЇ СПІЛКИ ХУДОЖНИКІВ УКРАЇНИ

     Персональна виставка Юрія Кафарського (м. Могилів-Подільський)

  16 січня, в приміщенні виставкового залу ВООНСХУ відкрилася персональна виставка Юрія Кафарського, митця з Могилів-Подільського. Художник Юрій Кафарський працює у жанрах натюрморту, пейзажу та сюжетно-тематичної картини. На широкий загал було представлено  54 картини невеликого розміру 20х30 см (як малий етюдник), в який зручно брати з собою матеріал для створення живої краси, передаючи погоду, настрій та стан саме в цей  момент.    

Персональна виставка Богдана Макаренка

      8 лютого, в приміщенні виставкової зали ВООНСХУ відкрилася виставка творів молодого київського автора Богдана Макаренка. Представлені живописні роботи, зроблені в різні періоди. Експозиція має назву «Від Криму до Карпат».

Виставка мистецтв «Жінка, як весна»

    27 лютого у приміщенні виставкової зали відкрилася традиційна весняна виставка «Жінка, як весна».В експозиції представлені твори живопису, графіки та декоративного мистецтва.
 

Персональна виставка Леонтія Гринюка «Лінія. Колір. Форма»

  13 березня у  Вінницькому обласному краєзнавчому музеї відкрили персональну виставку художника, заслуженого діяча мистецтв України Леонтія Гринюка «Лінія, колір, форма». 30 творів в різних техніках — графіка, живопис на склі, гутне скло — демонструватимуться ще впродовж тижня. Відомий вінницький майстер навчався у інституті декоративного та прикладного мистецтва у Львові (зараз Академія мистецтв) за фахом художнього скла. Домінантою експозиції є роботи автора на склі, виконані у 1990-1995 роках, після чого він не звертався більше до цього виду творчості. Жанр картинки на склі, поширений свого часу у народному малярстві, представлений трьома тематичними серіями: «Голгофа» за темою страсних мук, «Веснянки» за темою народних традиційних українських свят, а також «Деструкція свідомості», у якій розкрито тему руйнації свідомості і сприйняття світу, зламу порядку, деградація особистості. У матеріалі гутного скла виконані дві декоративні композиції по два предмети за мотивами творів М. В. Гоголя «Ніч перед Різдвом» та «Сорочинський ярмарок». Другим розділом виставки є графічні твори 2012 року та 10 цьогорічних естампів гравюр в техніці сухої голки. З нагоди святкування сторіччя від дня заснування краєзнавчого музею митець подарував у фонди 12 робіт живопису на склі, 2 бронзові медалі (1982 року) та свіжу графічну серію «Подільська хата» (4 твори).
 

Українсько-литовський   вернісаж     

     13 березня відкрили виставку «Від Балтики до Бугу» у Вінницькому обласному художньому музеї. Ця експозиція, в рамках проекту «Мистецтво єднає країни» поєднала творчий доробок п’ятьох митців – двох вінницьких художниць, киянина та литовських майстрів пензля. Живописні роботи Гітаса Маркутіса, Валентини Васкяліте, Богдана Макаренко, Ірини Кравченко та Світлани Телець можна переглянути у музеї до 30 березня.  
   
 
 
 

Відкриття персональної виставки В’ячеслава Постернака

     Персональна виставка творчих робіт художника та коваля В’ячеслава Постернака відкрилась 13 березня у залі Вінницької спілки художників. Скульптури цього майстра давно стали візитівкою нашого міста: металеві композиції Поета, Скрипаля та Саксофоніста, дивні ноги давньогрецького філософа Діогена, емблема залу «Райдуга», величні ковані ворота Кафедрального собору – все це його роботи. Дивовижні живописні, ковані і виконанні в оригінальній техніці і манері роботи цього майстра перетворили галерею на унікальне зібрання творінь і створінь. Злиті стихією вогню, магією металу і служінням красі в його уяві народжуються і матеріалізуються по-справжньому унікальні, вишукані і досконалі речі.
   

Персональна виставка Олени Косинської 

3 квітня, в виставковому залі ВООНСХУ відкрилася персональна виставка молодої майстрині із Мурованих Курилівців, Олени Косинської. В експозиції представлені живописні та графічні роботи, а також роботи на деревині, виконані в авторській техниці.
 
 

Персональна виставка Михайла Бабія

       12 квітня 2018 року у виставковій залі Центру культурології та естетичного виховання молоді  Вінницького національного технічного університету відбулось відкриття виставки знаного в місті, країні і за її межами художника Бабія Михайла Васильовича(BMW). Виставку можна відвідати і оглянути до 15 травня. На виставці представлено 16 картин Михайла Бабія, серед яких картини  різного жанру, натюрморти, тематичні пейзажі.
 
  «ЗОЛОТИЙ ПЕРЕТИН ВІННИЧЧИНИ» ІЗ ДЖАЗОВОЮ ЕНЕРГЕТИКОЮ 12 JUNE 2018 Виставка відомого українського художника Бабія Михайла Васильовича, що проходила у ВНТУ, не просто дала можливість ознайомитися з його творчістю та помилуватися картинами, а й подарувала шанс ступити за куліси образотворчого мистецтва, відвідати майстерню митця та познайомитися з ним особисто, побачити на власні очі всю ту атмосферу сонця та джазу, в якій народжуються справжні шедеври.  
 
Запрошення особисто від Михайла Васильовича – не просто приємна несподіванка, а справжній дар для кожного, хто цікавиться сучасним мистецтвом або просто був вражений його творчістю. Насолодитися творами художника та спілкуванням з ним отримали нагоду дизайнер культурно-мистецького і просвітницького центру ВНТУ Людмила Мишанська, доцент кафедри філософії та гуманітарних наук нашого університету Тетяна Сідлецька та студентка групи ІКТ-16б факультету комп’ютерних систем та автоматики Владислава Шолота. Ще на університетській виставці було відчутно: хоча картини зображають зовсім різне – від портретів та символів (як-от у «Спокуті») до натюрмортів, — проте кожна з них відображає індивідуальний почерк художника та яскраво демонструє його специфічну техніку виконання. Кожне побачене полотно – неначе вибух кольору, що в поєднанні з чітко промальованими деталями формує яскраві, незабутні образи. Дивлячись на картину, неначе відчуваєш характерний світлий посил – вони всі заряджають власною енергетикою, надихають, показують оточуючий світ з його найкращого, найбільш позитивного боку. За кожною з них – власна історія, про кожну Михайло Васильович, мабуть, може говорити годинами, і слухачам не хочеться пропускати ані слова. Так, «Дискусія», що приваблює погляд різкими, характерними лініями, рухом людських рук, жестами, що відображають бажання співрозмовників відстояти власну думку, силу характеру, особисту позицію, завдячує своїй появі звичайному старенькому телевізору з майстерні та кадру з програми «Війна і мир», за який зачепився погляд художника. Особливо вражає те, що і в такому спалахові людської агресії, в суперечці знаходиться місце для світла і тепла: палаюча свічка у правому верхньому кутку, що надає картині особливого, символічного значення. За словами Михайла Васильовича, «Дискусія» – не єдине полотно, що народилося з яскравого візуального образу з екрану: деякі ідеї виникають завдяки побаченому, деякі – навпаки, сформовані вже давно, просто шукають вдалого підкріплення, матеріалізації для подальшого більш вдалого зображення. Так, художник продемонстрував свій «Натюрмортний цикл» («Натюрморт зі шматком сала», «Щуча ікра», «Продукти моря», «Кров’яна ковбаса», «Кришталь та шампанське», «Риба, фарширована крабами») та поділився планами на створення наступної серії подібної тематики, проте з більш незвичними для українців стравами, які він і зустрічав в різних телепрограмах. Багато було розказано і про історію створення «Натюрмортного циклу»: наприклад, «Кров’яна ковбаса» та «Риба, фарширована крабами» – то ледь не улюблені страви Миколи Хрущова. Саме цікавий факт про його кулінарні уподобання колись і зачепив митця, дав поштовх ідеї таких картин. Вони ж неначе дихають життям, і виглядають дуже сучасно, яскраво та «джазово», як і все у Михайла Васильовича, хоч і створені ще у дев’яностих роках. Всі до єдиного твори, якого б вони року не були написані, несуть яскраву, сильну, дуже молоду енергетику, і, навіть після особистого знайомства, не віриться, що художнику виповнилося сімдесят років, настільки багато натхнення та життя в цих полотнах. Проте, і сам Михайло Васильович, попри поважний вік, в спілкуванні – людина легка, приємна, завжди знайде, що цікавого розповісти, показати, як змусити співрозмовника відкинути геть утому та поринути у прекрасний світ його картин. Так, вражає змістовністю і розповідь, і самі картини, присвячені рідному місту. Ще на університетській виставці погляди приковувала «Серпнева Вінниця», що так і пропахла любов’ю до нашого подільського краю. Дівчина, що уособлює собою і Вінницю, і серпень – неначе застигла на порозі осені, даруючи місцевим жителям ще кілька днів чи тижнів спекотного, але вже м’якішого літа, синьо-багряна і надзвичайно яскрава; небо, характерне для пізнього літа, синє, світле, з ледь-ледь помітними прозорими хмаринками… Але від «Золотого перетину Вінниччини», надзвичайно масштабного полотна, просто перехоплює подих. Цій картині Михайло Васильович присвятив понад два роки; він продемонстрував і ескізи, заготовки, створені спеціально для портретів, і матеріали, зібрані для створення цього полотна, і розповів ледь не про кожного зображеного діяча, про символіку трьох ромбів та дерева, асоціації з яким навіює композиція твору. Сама ж картина вражає не лише масштабами та змістовністю, а і тим, наскільки природно, впізнавано зображені на ній відомі діячі, що внесли свій внесок в розвиток нашого рідного краю. Ще один монументальний твір, продемонстрований художником – «Ноїв ковчег», – з одного боку, однозначно ідентифікує себе з конкретним біблейським сюжетом, з іншого, просякнутий тією самою «джазовою» енергетикою. Михайло Васильович поділився, що бачить Ноя саме таким – чоловіком вже в літах, людиною, що пройшла через багато життєвих випробувань. Серед робіт можна зустріти і зображення тварин – гусака, «Кота, що підкоряє стіл» та так нагадує про домашнього улюбленця, що йде на абордаж кухні ледь не щодня, — і велосипеди, адже сам Михайло Васильович – велосипедист, що ще досі не розлучився зі своїм двоколісним конем. Колеса, до речі, можна знайти і в майстерні, уже окремо, прилаштовані для художницьких, а не спортивних потреб. Та і будь-яка інша річ, здається, непримітна з першого погляду, грає якусь особливу роль. Ось, наприклад, палітра: після довгої класичної науки про те, що художник повинен тримати її в руках, Михайло Васильович досі відмовляється від цього суворого правила та кладе власну десь поруч, зазвичай – на стіл чи на тумбочку, та й має палітру надто важку та велику, щоб точно не було бажання тримати її у руках. Гарні ж, рівненькі, виготовлені з пластику, тримає в старій антикварній шафі, привезеній ще з Одеси. Образ жінки, що так яскраво зображений у творах художника – окрема розмова. Вражає, що Михайло Васильович вже давно не потребує натури для зображення людей: говорить про себе досвід та художня освіта. Деталізація та складність контрольних робіт з анатомії, мабуть, більша, ніж у лікарів; показані ескізи та картини, що ще досі залишилися у митця, дивують складністю і точно вказують, що художник – то не так просто, як здається збоку. Згадуючи ж про студентські роки, Михайло Васильович розповідає і про багатьох своїх однокурсників, що нині – також відомі українські художники, і про власних учнів, що досягли висот не лише в Україні, а і в багатьох країнах світу, наприклад, Франції, згадує про власні виставки, наприклад, у Польщі, про море, що знайшло своє відображення у «Соляному озері», ділиться планами та демонструє основу для майбутньої монументальної картини, вже зараз оптимістично запевняє, що полотно обов’язково пройде у двері, хоча, правду кажучи, беруть сумніви. Дійсно, після такої зустрічі хочеться творити, рухатись вперед. Творчість Михайла Васильовича така ж, як і він сам – духовно молода, сонячна, яскрава, покликана нести позитив та надію у світ, такий собі «джаз», тільки не у музиці. Та й «богема», в яку вдалось поринути хоча б на декілька годин, зовсім не така, як уявлялося раніше, та й не лякає своєю далекістю: надто вже Михайло Васильович привітна та тепла людина, щоб відчувати себе скуто.  

Владислава ШОЛОТА, студентка групи ІКТ-16б факультету комп’ютерних наук та автоматики

   

Персональна ювілейна виставка Світлани Нечай-Сороки

        15 травня,  у виставковій залі ВООНСХУ відкрилася персональна виставка творів Світлани Нечай -Сороки, присвячена її ювілею. Фірмові акварелі і свіжий олійний живопис Світлани Нечай-Сороки створюють зараз особливий натхненно-весняний настрій у виставковій залі Вінницької Спілки художників України. Ювілейна виставка знаної майстрині, талановитої доньки відомого майстра – не ретроспектива, а сучасні роботи, що вийшли з під пензля художниці в останні два роки. Можна потонути у буянні її акварельних квітів і красі напівпрозорих пейзажів. Окрема частина – пленерні роботи у техніці олійного живопису, розглядаючи які подорожуєш просторами від Криму до Карпат, від мальовничих сіл Поділля до вулиць рідної Вінниці. Експозиція триватиме до 13 червня.
 

Мистецька акція в рамках проведення Дня Європи

 
 
 
 
 

Заходи на честь Міжнародного свята «В сім’ї вольній новій»

        В рамках Міжнародного Шевченківського свята «В сім»ї вольній новій» в Музеї Образотворчого мистецтва відкрилися дві художні виставки. Це загальна виставка художників ВНСХУ — «У кобзаревій славі» та персональна виставка Олександра Пелешка «Гортаючи сторінки Кобзаря». Виставки триватимуть до 01.06.2018 р.

Відкриття виставки  живопису художників ВНСХУ 25. 05. 2018 р. » У Кобзаревій славі «, присвяченій Т. Г. Шевченку.

     25 травня, у Вінницькому обласному художньому музеї, за сприяння вінницької обласної організацією Національної спілки художників України, відбулось відкриття виставки живопису «У Кобзаревій славі», що проходить в рамках відзначення Шевченківського літературно-мистецького свята «В сім’ї вольній, новій…». В експозиції представлено 22 роботи із зібрань: Вінницького обласного художнього музею, Вінницького обласного краєзнавчого музею та приватних колекцій художників Вінниччини. Серед них роботи: Леонтія Гринюка, Христини Жілінскайте, Івана Грищука, Івана Горобчука, Володимира Овраха, Михайла Бабія, Олександра Рожкова, В’ячеслава Пастернака, Прокіпа Колісника, Олексія Сидорова, Володимира Купчишина. Весь живопис являє собою сукупність творів літератури і мистецтва, пов’язаних із життям та творчістю Тараса Григорович Шевченка — Шевченкіану. На відкриття виставки завітали письменники-учасники Міжнародного Шевченківського літературно-мистецького свята «В сім’ї вольній, новій», які приїхали на Вінниччину з усієї України та з-за кордону. Відкриття даної виставки свідчить, що постать і творчість Тараса Шевченка привертає увагу багатьох відомих художників. Доволі широко та часто вони зверталися та звертаються до шевченківської теми. На мотиви великого кобзаря створено не лише живописні твори, а й численні роботи декоративно-прикладного мистецтва, скульптурні композиції, вази, тарелі з портретами поета.
 
 
  Джерело http://www.vin.gov.ua/news/ostanni-novyny/11230-na-vinnychchyni-vidkryly-vystavku-zhyvopysu-u-kobzarevii-slavi
                                                

 Виставка пам’яті Петра Кравчика 

«Його шлях у мистецтві та з нагоди його 70-річчя з дня народження»

  Петро Якович Кравчик написав самобутню і яскраву сторінку в мистецькій книзі нашого краю. Народився в великому і самобутньому славетному селі Клембівка, нині відомому як унікальний осередок традицій народної вишивки. З дитячих літ своїм чутливим серцем ввібрав в себе неповторний аромат народного сільського життя, всі можливі аспекти його проявів в обрядах, звичаях, побуті. Він пройнявся розумінням сільського народного гумору і всотавши його тонкощі, постійно в дорослому стані користувався ним на радість і втіху односельців і друзів. Поетично сприймав навколишній світ і переливав це сприйняття у вірші, прості, доступні і, разом з тим, метафоричні і образні. Він безмежно любив життя і умів повною мірою ним насолоджуватися і заряджати інших тим нестримним жагучим життєвим трепетом, що завжди переповнював йогу стрімку душу. Живопис для нього був тим духовним шлюзом, через який він умів поєднатися з навколишнім світом, безупинно пити снагу природної краси і виливати її на свої полотна. Він спроможний був цілий божий день простояти в полі на вітру біля мольберту, забути про їжу і відпочинок і творити на холсті свої почуття, емоції, враження. Для нього не було в світі більшого авторитету, ніж краса пейзажного мотиву. Пейзаж — це вікно у світ природи і Петро Якович ніколи надовго не покидав того вікна, бо для нього це був єдиний момент істини, яким він чомусь дорожив усе своє свідоме життя. Пейзаж у майстра був завжди в пріоритеті, то його постійне і одвічне покликання душі, яка була надзвичайно перебірлива в сприйнятті. Душа майстра сприймала лиш істинне і була нетерпима до фальші. Це проявлялося і в живописі і в повсякденному житті. Петро Якович великодушно залишив нам у спадок тисячі своїх полотен, на яких закарбувалися усі його трепетні переживання, емоції, сплески натхнення і природня снага творця, що ніколи не претендував домінувати над іншими. Він був безмежно доброзичливим і справедливим і в творчості і в стосунках. Тому кожен, хто знав його, несе в своєму серці світлу пам’ять про майстра і достойну людину.  

Член ВООНСХУ, мистецтвознавець В. Титаренко

 
 
 
   

Персональна виставка Ольги Крюк

    3 липня у виставковій залі ВООНСХУ відкрилася персональна виставка вінницької майстрині Ольги Крюк. На виставці представлені роботи виконані в унікальній техниці масляної пастелі.

 

Персональна виставка Віталія Пітика

    18 липня відкрилася персональна виставка творчих робіт Віталія Пітика. В експозиції представлені живописні полотна.

Персональна ювілейна виставка Віталія Каспрука та персональна виставка Анатолія Бурдейного

     7 серпня у виставковій залі ВООНСХУ була відкрита унікальна виставка відразу двох авторів: Віталія Каспрука та Анатолія Бурдейного. В експозиції були представлені  проекти інтер’єрів та дизайн середовища авторства Віталія Каспрука, його живопис та графічни портрети. Відомий український скульптор Анатолій Бурдейний представив глядачам проекти відомих пам’ятників, які прикрашають міста України та графічні роботи.  
 
 

Виставка «До дня Незалежності»

     21 серпня, у виставковій залі ВООНСХУ відкрилась традиційна художня експозиція, присвячена річниці дня Незалежності України. На ній представлені роботи вінницьких митців: живопис, графіка, декоративно-ужиткове мистецтво, скульптура.
 
 

Персональна ювілейна виставка живопису Ігоря Ященка

      12 вересня у виставковій залі ВООНСХУ по вул. Пушкіна 2, відкрилася ювілейна персональна виставка видатного сучасного митця Ігоря Петровича Ященка. Надаючи глибокий сенс картинам митець використовує своє особливе бачення і поєднання кольорів, що одночасно прості і складні для сприйняття, в яких читається час, що закладений в основу. Виказати повагу та захоплення прийшло багато колег художників та містян, серед яких журналісти, актори, викладачі зі студентством, і представники преси у лиці відео-журналістів. Ця подія,без сумніву, є видатною в мистецькому житті нашого міста.
     
     
     

Виставка до Дня художника

      День художника в Україні святкують у другу неділю жовтня, але традиційна виставка у виставковому залі спілки художників Вінниці святково відкрилась 3 жовтня.У день коли майстри пензля святкують свій день зала рясніє кращими роботами вінницьких живописців, графіків, скульпторів, майстрів декоративного мистецтва – справді є на що поглянути. Портрети, пейзажі, натюрморти, скульптури, графічні роботи – художникам міста є що продемонструвати, а поціновувачам мистецтва є чим милуватись. На цей раз презентовано було більше 80 робіт від 43 авторів. І всі вони виконані у самих різних жанрах і напрямках мистецтва, у розмаїтті технік і на саму різну тематику. Кожен знайде собі щось до вподоби, щось прекрасне, на чому зупиниться око та завмре від захоплення душа. На відкритті виставки голова Вінницької обласної організації Національної Спілки художників України Віталій Кононович Каспрук приймав вітання від управління культури міста та області, від музейників, викладачів міста, від мистецтвознавців і інших творчих працівників. Роботи різнобарвні, як різні і художники, їх мрії, здобутки, переживання та джерела натхнення. Виставка триватиме до 22 жовтня.
     
     
 

Персональна виставка живопису Михайла Бабія

      23 жовтня 2018 року, у виставковій залі ВООНСХУ було відкрито персональну виставку творів Михайла Бабія. В експозиції представлені живописні полотна різних років.

Виставка графіки 5×10

9 листопада, у виставковій залі ВООНСХУ була відкрита цікава та незвичайна виставка станкової графіки «5×10». В експозицію входять графічні твори групи авторів у складі: Леонтій Гринюк, Христина Жилінскайте, Іван Грищук, Наталія Якорєва, Олександр Пелешко. Кожен автор представив глядачеві по 10 робіт, звідси і назва формату. В експозиції представлені різні графічні техніки: офорт, естамп, олівець, перо. Роботи авторів високо професійні, філософські, ліричні. Вражає різноманітність ідей, роздумів та направлень.
  

Персональна виставка Аліси Оніпченко

     28 листопада у виставковій залі ВООНСХУ відкрилась персональна виставка київської художниці Аліси Оніпченко. Народилась 28.12.1990 в м. Києві.  Аліса – яскравий емоційний художник широкого діапазону. Автор багатьох жанрових полотен, а також тонкий пейзажний лірик. В її роботах поєднується почуття та інтелект, емоційність та глибина. В картинах вдало використовується складна колористика з тонкою деталізацією. Експресивна та своєрідна манера письма перетворює звичні образи в дивовижну поезію, яку варто побачити. У 2005 — 2010 рр. навчалась у Державній художній середні школі ім. Т.Г. Шевченка. 2010 — 2016 рр. -навчання у Національній академії образотворчого мистецтва та архітектури (спеціалізація станковий живопис (майстерня В. І. Гуріна)) 2017 р. Член Національної Спілки художників України.
  
 
  
 

Різдвяна виставка

19 грудня у виставковій залі ВООНСХУ відкрилася щорічна традиційна Різдвяна виставка. На ній було представлено 90 робіт вінницьких художників. Це твори живопису, графіки, скульптури на декоративно- ужиткового мистецтва.